Home

MÚSICA 4CANTONS

Bloc de Música de 4Cantons

Projecte “Melodia”

Unitat i varietat ha estat la consigna per fer una parella de melodies de creació pròpia (escrites a l'editor de partitures noteflight). Hem necessitat visualitzar en què consisteix compartir unitat i varietat, i per això hem començat per buscar dues imatges que fossin iguals, però diferents, o diferents, però iguals, una parella de fotografies que juntes poguessin explicar alguna cosa que no podrien explicar per separat. És a dir, en la seva diferència, mantenen alguna similitud, o en la seva similitud, mantenen alguna diferència.     Havien de ser imatges amb una llicència d'ús que permetés la seva reutilització per a fer una obra derivada sense finalitats comercials, així que també hem après a filtrar les cerques d'imatges segons les llicències i a cercar l'enllaç a la imatge original on poder trobar la menció a la llicència així com l'autoria.     Amb la lectura de les imatges triades calia definir els paràmetres melòdics que havia de tenir cada melodia, això és, si estaria en mode major o en mode menor, si estaria escrita amb valors rítmics curts o llargs, quin timbre havíem de triar (instrument), si la melodia tindria un àmbit ample o estret, si predominarien els salts o bé els graus conjunts, si seria [...]

L’Edat Mitjana, una aproximació

Aprofitant la visita que els alumnes de segon han fet al Monestir de Poblet, a Música ens hem acostat als 1000 anys d'història d'aquest període, des de la vessant artística. Un cop coneguda l'època (també des del punt de vista musical), hem triat una cançó de l'Edat Mitjana, l'hem interpretada amb  instruments semblants als que es feien servir i hem creat una coreografia (feta íntegrament per alumnes) basant-nos en les danses medievals. Aquest és el resultat.  

Symphonie Cinétique – The Poetry of Motion. Joachim Sauter & Ólafur Arnalds. Gesamtkunstwerk.

Un xoc majestuós de llum, moviment i so. En aquesta proposta artística hi ha moltes màquines, però no les veiem, ni les sentim: s'encarreguen només del moviment de les escultures cinètiques de Joachim Sauter. El compositor islandés, Ólafur Arnalds, llegeix el moviment i la llum i els converteix en música. Ens recomanen això: "Please dive in, let go and enjoy this wonderful moment - Joachim's graceful kinetic pieces breathing and moving in harmony with the touching music composed by Olafur."     SYMPHONIE CINÉTIQUE -THE POETRY OF MOTION FILM from MADE on Vimeo.

Màquines! Un projecte per imaginar el món

Les màquines antigues i les noves, les que hi havia al nostre institut quan era una fàbrica, les que s'acaben d'inventar, el barret verd de la imaginació i la creativitat, el treball en equip, el joc amb els timbres, les possibilitats sonores d'alguns materials, el cos, els instruments, el ritme, les polirítmies, els períodes, el soroll i el so, els decibels, les màquines que encara no existeixen, però que potser un dia... Tot això i més, el nostre projecte Màquines! anirà creixent. Aquí teniu el Flyer del nostre projecte i les primeres produccions, de 3r C i 3r A i de 2n A. Bona feina!   El nostre Flyer Màquines! a Smore     Com sonen les màquines que hem dissenyat? Fabriquen quelcom?   "Peter Pan's Dreams"                   "Màquina de polir" (Els creadors no especifiquen què poleix...)       "Klonen Machine"                 "Màquina de fer núvols"     D'on han sortit tantes idees? Bonus track! Els vídeos!     Màquines! Les idees i la investigació tímbrica a 3r A.   "Armari rentador"   "Maxitró" "Projecte X" "Sueñatrón"   I les Màquines! dissenyades a 2n A. Bona feina!        

Màquines! Bonus Track

Com es va fer? Desvetllem les troballes de la recerca tímbrica, sons interessants fets amb materials de rebuig, amb el propi cos, amb la boca, i descoberta de les tècniques expandides dels instruments de l'aula.   Màquina de polir, 3rC, 2013               “Peter Pan’s Dreams”, 3r C, 2013     “Klonen Machine”, 3r C, 2013     “Màquina de fer núvols”, 3r C, 2013

Cantar. Julio Cortázar

  INSTRUCCIONES PARA CANTAR     Empiece por romper los espejos de su casa, deje caer los brazos, mire vagamente la pared, olvídese. Cante una sola nota, escuche por dentro. Si oye (pero esto ocurrirá mucho después) algo como un paisaje sumido en el miedo, con hogueras entre las piedras, con siluetas semidesnudas en cuclillas, creo que estará bien encaminado, y lo mismo si oye un río por donde bajan barcas pintadas de amarillo y negro, si oye un sabor de pan, un tacto de dedos, una sombra de caballo. Después compre solfeos y un frac, y por favor no cante por la nariz y deje en paz a Schumann.       Julio Cortázar, Historias de cronopios y de famas (1962)   Benvinguts i benvingudes al curs 2013/2014!

Zimoun, escultura sonora

                              L'artista suís Zimoun (Suïssa, 1977) crea plataformes sonores pensades arquitectònicament.                           Llegim a la seva pàgina que les seves instal·lacions exploren els fluxos rítmics de sistemes mecànics preparats. Només usa materials senzills i components industrials. Les seves escultures sonores ens enfronten a la tensió entre els patrons ordenats de la modernitat i les forces caòtiques de la vida. El so dels fenomens naturals reverbera en aquestes construccions minimalistes.  Hom pot sentir l'empremta sonora de la pluja o del vent. Aquestes escultures sonores també poden suggerir altres sensacions o emocions: cada espectador podria completar l'experiència sonora d'una manera diferent a partir dels seus records, de les seves vivències.  No hi ha dues percepcions iguals davant la mateixa proposta artística; pensem com de diferent seria l'experiència si treballem al camp, si toquem en una orquestra, si treballem en una fàbrica, si pintem, si cuinem, si fem escultura, si escrivim, si cosim roba o fem de mestres, per exemple.         He escollit les escultures sonores de Zimoun per tancar el curs, però també per obrir-ne el nou, final i principi. I entre aquests dos moments, potser l'experiència d'aquestes instal·lacions ens portarà algunes idees noves, #ideastothinkabout.     Bon estiu!    

Una mica de música medieval

        L'alumnat de 2n d'ESO ha participat enguany en un treball globalitzat sobre l'Edat Mitjana, "Temps de croades".  A l'aula de música ens hem acostat a la música profana i religiosa d'aquesta època, hem ballat una Pavana i una dansa popular, el Bransle des Cheveaux.             També ens hem impregnat de la música instrumental medieval: tot imitant les Estampides medievals, hem recreat melodies sense salts, que evolucionen per graus conjunts i àmbit estret, monòdiques i amb acompanyament d'instruments de membrana i  de fusta. Cada grup ha fet la seva composició i la seva interpretació. Aquí  podeu escoltar la del grup de la Sara, la Irati, el Marc i el Pol, de 2n C:    

Tot descobrint l’harmonia

  Dels tres elements de la música, el ritme i la melodia els portem a dins nostre, van amb nosaltres, amb el nostre cos. Dormim, caminem, respirem, bateguem... amb un ritme, i tenim les cordes vocals per inventar, improvisar o reproduir melodies. Però què passa amb l'altre element de la música, l'harmonia? On és? A l'aula de música ens hem proposat, no només descobrir-ho, sinó entendre com funciona l'harmonia, per què i com usar-la.  I hem començat per la part més dolça.. Crema de xocolata! Aquesta melodia necessita una harmonia, i l'hem descobert entre tots, tot i que cadascú ha trobat una versió. Aquí n'hi ha una:       La cosa es complica: 45 cançons que comparteixen els mateixos quatre acords: awesome!         Volem saber quins són aquests acords.                     I volem saber si podríem fer la cançó 46, la 47, la 48... Infinites versions? Provem-m'ho! Ja comencen a arribar versions d'aquesta seqüència d'acords. Aquí teniu la mostra, les de l'Emma P. i el Roger, amb bateria i tot! I no us perdeu les versions modificades amb UJAM, espectaculars! I aquí la mateixa composició de la Laura S. modificada amb UJAM. Sensacional! Bona feina!   Versió UJAM del Roger Versió UJAM de l'Emma P   Més sobre l'harmonia, un divertiment matemàtic i musical via [...]